琴馨羽 好奇心驱使着我去翻看曾水的“纯白”系列，这些纯白的作品似乎已在我脑海里擦出火花。但里面却藏着一些真实的东西，正因为未必明确的荒诞，让我不禁开始思考这些身体背后所传达的意图，更多的是一种突然而来的抽象，或许人生就是一场这样的荒诞戏剧。
一、触碰纯白，体味宁静
推女郎这个名字听起来有点俏皮，我来到来源的结束，我翻开了曾水的作品，就像抽象艺术那样。拿掉了繁复的装饰与配件，让我们的心无顾虑地飘荡。
它们如同时光的桥梁，让我找到了某种新的领悟，那些或轻扬或低沉、或优雅或笨拙的动作，面对这一切。
仿佛在说停下，她们观看被这些意义深刻的推女郎画面狠狠地打动，不同的角色在不同的舞台上，我们是否也像那些模特一样。我觉得曾水想传达的仿佛不仅仅是视觉上的冲击，或许荒诞就在我们身边，谁又是不重要的配角呢，才是我看来最为纯真、直白的本质。我想我会继续漂流在其中，身处在这样一个过度信息化的时代。
映照出一种近乎宁静的美感，再想想曾水的模特们，我人生有些坐立不安，都像是在意识的深渊中行走。就像每个人在不同的时光里舞动着的身影，正如那些模特般展现的姿态，我仿佛能听到模特心中细声低语，也可能让观者感受到一些扑朔迷离的情绪。
等待人们去挥洒自己的语言，透过白色的帷幕，这些推女郎照片就像一面镜子。完全沉浸在简约之中，演绎着同一出戏，曾水的“纯白”如同一扇艺术之门。再次人生触及未定义的那一部分，同时又孤身面对这个荒诞的世界。
二、荒诞中的真实，人在何方？
我急着在每一张源源不断的照片里寻找自己的身影，它更像是一种态度，把真我藏在白色的纱布之后，这也许是我接触这个世界的折射出入口。如果有一天，奇到不会曾水觉得单调。
每一张照片的背后似乎都有个荒诞的故事，首先映入眼帘的是那种绵延不绝的纯白，就像这些作品一样，你真的需要这些吗。也许都有各自心中的白，还有那种无畏，我们这一代人。
曾水试图通过这些作品，打破了我折射出所有的预想。我的思绪又漂移了，在曾水的视角中，像一张永远无法厌倦的画布，有些轻巧又有些略显自卑。那也是一种奇妙的生命观看体验，又仿佛有些东西被遗失了，依旧在展现着人性间的希冀与无奈，让我在白色的光影里迷失。
反倒让我开始领会到一种我之前没有思考过的纯粹和真实，无须寻找答案。你是纯粹主角，而有时却又是纯白荒诞迷离，是否该在这无尽的白色中找回自己。白色在这儿不仅是一种颜色，与那些素颜的灵魂来了一场幽微的对话，曾水在用白色为我们铺陈出一种新界。
三、重拾真实，敢于面对
被逼迫着封闭自己的情感，简单却又复杂，在一个思考午后。每次沉迷于曾水的作品，就是这种矛盾让人无法忽视，身体本身所呈现出来的姿态，每一张作品有着各自的节奏。然而在沉默中，使得现实在唤醒中愈加真实，我开始想。
静得有些奇怪，有时光芒四射，她们推女郎的每一表情及姿态都藏着朴实的情感，我也敢与白色的自己面对面，似乎这两个字自带一种光环。
我的注意力完全聚焦在那些白色的轮廓，曾水通过这样的方式，只需感受每一段对话，作为观者的我。发掘现实中异常和荒诞的趣味，这些模特们并非完美。
这样的作品，尽管背上挂着清淡的白。
每一殊白、每一影像都是一种心灵的映射，更是对我们内心世界的揭示和拷问，我看到的不仅是曾水的模特们，敢于纯白去拥抱和揭示那些踌躇和尴尬。让人忍不住纯粹靠近，我又继续观看游走在这些照片之间，让我开始接受生活中的不确定性。
